В конце недели на меня обрушилось чудо. Замечательная Лена Смехова затащила меня на концерты Российского национального оркестра Плетнева. "Затащила", потому что, как всегда, времени нет, сил тоже, начало сезона, проблемы и т.д. и т.п. Да и последние встречи с искусствои Театра подкосили так, что ничего уже не хотелось. А оказалось, надо заставлять себя посылать на все четыре стороны все эти работы и проблемы и бежать лечить душу музыкой. В первый день некий британский пианист, имени которого, я, конечно же, не запомнила, создавал свой маленький шедевр, невероятно кокетничая с роялем, оркестром, да и самим Чайковским, исполяя его 1-й концерт. УФФ! Для меня всегда было загадкой, как рождается музыка в голове композитора? А слушая этот концерт, я поняла - она и не рождается. Просто композитор является инструментом в руках Бога для разговора с нашей душой. И все. А музыкант - посредник между Богом, композитором и нами. Вот както так. Потому что найти объяснение этому чуду невозможно. Потому и не все любят классическую музыку - она, как музыкальный слух или чувство ритма, необъяснима и непостижима. Ее надо просто уметь слышать. Клянусь, музыка, правда, лечит. И еще как!
И вот еще о чем мне думалось во время этого концерта: вот ведь как интересно получается - музыкант тоже позволяет себе интерпретировать автора, но только от этого каждый раз возникают какие-то нюансы, какие-то новые штрихи. И ни в коем случае ни один профессиональный музыкант не позволит себе дописать нотки, или сократить часть такта в связи с его неактуальностью или затянутостью. Более того - никому и в голову не приходит, что данная форма исполнения как-то устарела, и ее надо бы усовершенствовать, например, играя на рояле стоя... или повернувшись к нему попой.. А в театре все это можно! Почему? И не надо говорит о том, что это разные виды искусства. Есть отношение, отношение к автору, отношение ко мне, как зрителю. Мне не приятно, когда мне предлагают наблюдать за психическими расстройствами или физиологическими болезнями режиссеров, которые выставляют их на всеобщее обозрение, гордо называя себя новаторами. Мне надоело, ходить в театр на 1 действие! Потому что уже на 5-й минуте все становится понятно и хочется бежать куда подальше! Мне противно искать каждый раз какую-нибудь удобоваримую фразу, чтобы не обидеть пригласивших меня людей, и говорить что-то типа: "Интересно, но не мое..." Когда-то несколько лет назад, было модно говорить, что театр умер, мне казалось это глупостью. Ну как он может умереть! А теперь я вижу - умирает, и не своей смертью, а с помощью людей, которые этот самый театр делают: ставят спектакли, играют в этих спектаклях (не парясь и не задавая вопросов, а почему я здесь, к примеру, танцую яблочко...), пишут об этих спектаклях, выдавая черное за белое и наоборот. А того театра, который я люблю, боюсь уже нет совсем. Он в памяти: Сирано, исчезающий где-то в зведном небе (а по тебе в тысячный раз бегают здоровенные мурашки), Летика, кричащий Ассоль: "Поверь и в это!", неопознанные летающие объекты, проносящиеся над головами зрителей... И главное - театр, засталяющий не разгадывать загадки, а сопереживать, смеяться, плакать, грустить, думать...
Так что, друзья мои, не хочу я больше ходить в театр. Не зовите, не приду. Надоело!